“Troca-troca”
Troca-troca
(Cód. 11241)
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Data
2022 -
Técnica
feltro sobre chassis de madeira -
Dimensões
(A x L) 18 peças de 16 x 32 x 2,4 cm cada -
Edição
20 + 3PA -
Acompanha certificado de autenticidade
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TROCA-TROCA, como o título sugere, é uma obra de caráter interativo e experimental. A obra é composta por 18 módulos pictóricos realizados a partir da combinação de 18 diferentes cores de feltro que, alternados entre figura e fundo, operam como uma divertida brincadeira cromática.
Isto porque o trabalho é desdobramento da pesquisa da artista sobre pinturas realizadas sem o uso de tinta, que desta vez, apropria-se da paleta de cores de feltro disponível pela indústria para criar um policromático jogo entre figura e fundo. A única regra é a não repetição da cor do tecido que reveste o chassis de madeira e atua como fundo da pintura em outro quadro, bem como aquele que dá origem a forma que atua como figura.
Desta maneira, formas recortadas igualmente em feltro sugerindo o espectro de um pepino são apenas posicionadas horizontalmente sobre a então superfície encapada da pintura, permanecendo sobre ela o fundo da pintura em decorrência da força de atração e repulsão que as cargas elétricas exercem umas sobre as outras. O trabalho é ativado pelo espectador a partir da manipulação das figuras sobre os fundos.
O aspecto repetitivo e a justarelação da mesma forma em diferentes campos de cor atribui um certo molejo ao trabalho, no qual pepinos ganham aparência ora sensual, ora voadora.
Biografia
Estela Sokol
Sendo cor e luz os elementos centrais de sua pesquisa, a artista transforma o uso dos materiais para aproximar o raciocínio pictórico de esculturas e objetos. Nos seus trabalhos, utiliza diferentes materiais, como cera de abelha, resina, espuma, pigmento, pedra, parafina, concreto, latão, madeira, cobre, grafite, tecidos e plásticos diversos, cerâmica, entre outros. A artista combina matérias-primas e procedimentos de pintura como encáustica, tingimento, veladuras, spray e esmaltes, insistindo em buscar um novo estatuto para a cor.
As diferentes nuances e mudanças de tonalidade são recorrentes nos trabalhos e processos da artista, revelando-se, de forma mais enfática, nos trabalhos de arte pública e intervenção na natureza, bem como nas pinturas realizadas sem o uso de tinta. Nestas, a partir da manipulação de diferentes folhas de plástico, feltros, tecidos fotoluminescentes e outros materiais sintéticos, as cores e os tons se dão pela sobreposição de camadas de diferentes materiais da paleta industrial (translúcidos e ou opacos), que, esticados sobre chassis de madeira, criam novas matizes e propõem um diálogo com a tradição da pintura e a história da arte.
Nos últimos anos, realizou exposições individuais no Museu da Taipa (Macau, China), Gallery 32 (Londres, Inglaterra), Paço das Artes (São Paulo, Brasil), Centro Universitário Maria Antonia (São Paulo, Brasil), Galerie Wuensch (Linz, Austria), Palácio das Artes (Belo Horizonte, Brasil) e Centro Cultural São Paulo (São Paulo, Brasil), entre outros. Participou de mostras coletivas, como: “Gasträume Public Art” (Zurique, Suíça); “13a edição da Bienal do Mercosul” (Porto Alegre, Brasil); “Prometheus Fecit”, no Museu Nacional de Soares dos Reis (Porto, Portugal); “Além do Ponto e da Linha”, no Mac Usp (São Paulo, Brasil); “3ª Bienal Del Fin Del Mundo” (Ushuaia, Argentina); “16ª bienal de Cerveira” (Cerveira, Portugal); “Light Art Biennale” (Linz, Austria); “Intervenções Urbanas Bradesco Artrio”, no Museu da República (Rio de Janeiro, Brasil); “Bienal Tridimensional Internacional”, no Museu Histórico Nacional (Rio de Janeiro, Brasil) e “Nova Arte Nova”, no Centro Cultural Banco do Brasil (Rio de Janeiro e São Paulo, Brasil).
Destaques da carreira
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Contraforte | Largo da Batata, São Paulo. Brasil. Mostra 3M | 2018 | Foto André Velozo
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Greta Garbo | Largo da Batata, São Paulo, Brasil. 2018 | foto: Rubens Azevedo
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Polarlicht series | 2011 | Upper Austria Polarlicht series | 2011 | Upper Austria
