“Improvável azul”

Elisa Stecca é artista visual, designer e autora. Formada em Artes Plásticas pela FAAP, também cursou Direito na Faculdade de Direito da USP. Com uma trajetória que transita entre a arte contemporânea, a joalheria e o design, aprofundou-se em joalheria, desenho e técnica com Nelson Alvim, estudou fundição em cera perdida na Roxi Design e, posteriormente, estilo no Estúdio Berçot, em Paris. Foi indicada à bolsa da Cornick Fondation na categoria vidro soprado, técnica que aprendeu na Pilchuck School, em Seattle (EUA). Atuou como produtora e editora de moda em veículos como Folha de S.Paulo, Claudia, Vogue e Marie Claire, antes de se dedicar integralmente à prática artística. Sua pesquisa visual enfatiza o conceito ampliado de precioso, combinando técnicas de ourivesaria e uma vivência estética desenvolvida na moda e no design.

Em sua produção artística, Stecca utiliza múltiplos suportes como escultura, instalação, objeto e performance para propor um pensamento expandido sobre o corpo, o sagrado, a matéria e o tempo. Exibiu seus trabalhos em importantes instituições como Museu de Arte de São Paulo (MASP), Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), Museum of Contemporary Art de Los Angeles (MOCA), The Weisman Museum of Minnesota e Walker Art Center (MN, EUA).

Entre suas principais exposições individuais, destacam-se: “Improvável”, Lemos de Sá Galeria, Belo Horizonte (2022); “Improvável”, Biblioteca Mário de Andrade, São Paulo (2022); “MAR”, MACS Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba (2022); “Garimpo”, Lemos de Sá Galeria, Belo Horizonte (2021); “Silêncio Tátil”, MACS, Sorocaba (2019); “Torini”, Dpot Objeto, São Paulo (2018); “Oxum”, Dpot Objeto, São Paulo (2018); “Retroreflexo”, Museu do Objeto Brasileiro, São Paulo (2018); “Silêncio”, Museu de Arte Sacra de São Paulo (2017); e “Tempo Suspenso”, Claustro de la Basílica de La Puríssima Concepció, Barcelona, Espanha (2018).

Participou de diversas exposições coletivas, entre elas: “Carpintaria para Todos”, Fortes D’Aloia & Gabriel, Rio de Janeiro (2017); “Paisagem Ártica”, Dpot Objeto, São Paulo (2018); “Paralela”, Pavilhão da Bienal, São Paulo (2018); “Bienal de Design”, Belo Horizonte (2014); “Boom Design”, São Paulo (2013); “Festival de Arte da Serrinha”, Bragança Paulista (2006 e 2009); “Fake Nature”, MOCA Store, Los Angeles (1999); “Big Drop Gallery”, Soho, Nova York (1999); “As Crossing”, Graz, Áustria (1997); “Pilchuck Gallery”, Seattle (1996); “Conexão Urbana”, Funarte RJ (1984); entre outras.

Seu trabalho foi publicado em revistas nacionais e internacionais como Vogue Brasil, Elle, Arc Design, Collezioni (Itália), Arte y Joya, Condé Nast Traveller e Wallpaper Magazine. É também autora dos livros Hoje é o dia mais feliz da sua vida e Pergunte ao Oráculo, ambos publicados pela Matrix Editora. Atua como palestrante e professora, tendo ministrado cursos em instituições como o Festival de Arte da Serrinha, BOOM Design, Escola São Paulo e Graz, na Áustria.

Galerias representantes

Choque Cultural, São Paulo

Lemos de Sá, Belo Horizonte